Наукова бібліотека України

Останні надходження

Loading
ТЕНДЕНЦИИ РАЗВИТИЯ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ГРАФФИТИ В ЕВРОПЕ ХХ-ХХI ВЕКА
статті - Наукові публікації

Станиславская Екатерина Игоревна, кандидат педагогических наук, доцент, докторантка Национальной академии руководящих кадров культуры и искусств

В статье рассмотрены современные тенденции развития европейского граффити. Приведены примеры и проанализированы творчество известных графитистивризних стран.

Ключевые слова: граффити, художественное граффити, уличное искусство, уличное рисования, зрелищность, художественно-зрелищная форма, европейские граффитисты.

Modern tendencies of progress of European graffiti are researched in the article. Examples are given and creation offamous graffttists of different countries of Europe is analyzed.

Keywords: graffiti, artistic graffiti, street-art, street-painting, show, artistic-show form, European graffitists.

По выражению украинского граффитиста и исследователя Lodek ^, граффити в широком смысле - это любая визуальная информация, появляющаяся в городском пространстве стихийно [10].

История современного граффити началась в конце 60-х годов ХХ века в Филадельфии (США), когда нескольким ребятам пришла идея выводить краской из баллонов свои прозвища в общественных местах. Возник резонанс - и движение, напоминал лавину душе быстро докатился до Нью-Йорка. Уже в то время город был настолько большим, что представляло собой объединение нескольких самодостаточных районов, связывало метро - самое оно и стало благодатным полем для экспериментов в области "баллонного живописи", ведь не было лучше способа заявить о себе, чем отправить свой тег (стилизованное написание своего прозвища или имени) кататься по всему мегаполису. Постепенно теги изменились и превратились в картины размером с целый вагон. Со временем рядом с буквами с "появились мультипликационные персонажи, возник сюжет. В начале 80-х годов власть Нью-Йорка существенно усилила охрану депо и станций, в результате чего наметился некоторый спад граффити-движения. Тем не менее, субкультура граффити за два десятилетия относительного процветания сумела выработать все необходимые жизненные атрибуты: идеологию, стили, тактику и стратегию работ, концептуальные основы для развития новых течений; граффити прошло полный цикл - от возникновения и распространения, канонизации многих его проявлений и создания законов жанра до уровня глобального тренда и выхода из тени ряда анонимных граффитистов, получивших признание и статус "звезд". Итак, граффити выжило - и распространилось по всему миру. Затем самое стало происходить уже в Европе и далее - по пути распространения "вируса".

Европейская граффити-сцена ярко активизировалась в конце 90-х годов ХХ века. Наиболее мощными центрами граффити в Европе стали Берлин, Париж, Лондон, Барселона, Амстердам, Брюссель, Прага. Богатый культурный багаж Старого Света направил эволюцию граффити к совершенствованию техники и максимального расширения выразительной речи граффити, что привело к возникновению формата "стрит-арт", то есть уличного искусства, которое, будучи более динамичным в своих поисках, приобрело признаки "намеренной эстетизации пространства" [ 5].

Многие ученые разных стран изучали исторические, культурологические, психологические, социально-педагогические, лингвистические аспекты граффити (Б. Бакли, А. Белкин, Ж. Бодрийяр, А. Бочарова, Д. Бревер, Д. Бушнелл, И. Головаха, Э. Эйбл, С. Киселев, П. Ковальски, Р. Лахманн, М. Лурье, В. Руденко

А. Скороходова, Т. Стрелкова, Н. Стреньова, В. Штепа, К. Шумов, Я. Щукин и др.).. Однако, на сегодня почти не рассмотрены эстетико-художественный аспект граффити, не определено художественную ценность лучших граффити-работ. Поэтому нашей задачей и будет выявление интересных художественных форм европейского граффити, анализ творчества известных современных граффитистов Европы, в том числе Украины.

Как отмечает исследовательница И. Головаха, разнообразным граффити принадлежит весьма важное место в современной социокультурной картине мира - они способствуют лучшему пониманию и тех процессов, которые происходят в обществе, и реакций на них сообщества. Сообщения и изображения на стенах не касаются своим вниманием ни одно событие, происходящее в городе, стране и мире, и говорят голосами тех, чье мнение в противном случае нельзя было бы услышать. Политика, любовь, секс, наркотики, экология, музыка, спорт - все это прямо или закодировано является предметом обращений авторов граффити. Проблема заключается в том,
нередко мы не можем прочитать закодированный текст граффити, растолковать его символику: мы не понимаем граффити настолько, насколько непонятна для нас самая субкультура в целом [3, 70]. Но бесспорным является тот факт, что граффити "фактически стали элементом стихийного художественного оформления городской среды, жестом самодеятельной творческой стихии субкультуры" [2, 137].

Во многих европейских странах есть свои известные граффити-художники, создающие на улицах города настоящие шедевры. Объем статьи не позволяет осветить творчество многих, но несколько имен вспомним.

Одним из таких всемирно известных уличных художников является англичанин Бэнкси (Banksy). Будучи мега-популярным во всем мире, он остается одной из самых загадочных лиц граффити-культуры. Вокруг его биографии и реального имени ведется много споров - достоверные же факты никому не известны. Он - шутник контркультуры, но его работы демонстрируются в крупных галереях всего мира, их покупают звезды Голливуда за сотни тысяч долларов, но большинство из его рисунков бесплатно демонстрируются на городских зданиях, он выступает против СМИ, но регулярно попадает в выпуски новостей. В Великобритании имя Бэнкси известно прежде всего благодаря его неординарным трафаретной граффити, которые можно встретить на стенах и рекламных щитах крупных городов. Его рисунки соответствуют определенным обстоятельствам, представляя собой социальную оценку событий, политический подтекст или антивоенный призыв 1 . Конечно, все они являются незаконными - и это одна из причин, почему Бэнкси скрывает свою личность.

Впрочем, единственный зафиксированный случай легализации граффити, нарисованного без разрешения властей, - это как раз работа Бэнкси на стене Клиники сексуального здоровья в Бристоле. Городские власти и 97% опрошенных горожан решили, что смешной рисунок, который оказался очень кстати, имеет право на жизнь: на картинке изображен обнаженного любовника, который болтается за окном, из которого выглядывает смущенная жена и человек, "вовремя" вернулся домой [7 ].

В 2005 году Бэнкси разрисовал стену, которая разделяет Палестину и Израиль. На одном из девяти граффити с палестинской стороны изображена "брешь" в стене, в который заглядывают дети, а там открывается фрагмент райского пейзажа. Все время работы Бэнкси был на мушке у солдат израильской армии.

Международную славнозвиснисть художник получил после того, как незаметно повесил на стены известных музеев Великобритании и США свои собственные работы. Так, среди прочего, в Бруклинском музее оказалась картина "Солдат с баллончиком краски", а в Британском музее - фрагмент "доисторической наскальной рисунка", изображающая первобытного человека с тележкой из супермаркета 2 . Эти и другие работы достаточно долго находились в экспозициях музеев, пока работники залов их не заметили. Еще один свой знаменитый трюк Бэнкси провернул в нескольких лондонских магазинах, заменив 500 копий компакт-диска певицы Пэрис Хилтон на диски с собственными ремиксами и рисунками. Позже СМИ сообщили, что ни один покупатель, ошибочно приобрел диск Бэнкси вместо диска Пэрис Хилтон, не вернул его [8].

Но у власти в Бэнкси были и более серьезные претензии. Так, в 2004 году художник изготовил и разбросал в толпе фальшивые фунты, на которых портрет королевы был заменен изображением принцессы Дианы, а надпись Bank of England - на Banksy of England. Некоторые невнимательные покупатели пытались потом расплатиться этими фунтами в магазинах.

В том же 2004 году художник-аноним водрузил 6-метровую бронзовую статую богини правосудия Фемиды весом более трех тонн и стоимостью 40 тысяч долларов перед зданием суда в Лондоне. Статуя, окрашена в золотой и черный цвета, в целом, копирует статую Фемиды, которая стоит на крыше лондонского Центрального уголовного суда: у нее такая же повязка на глазах, а в вытянутых руках она держит меч и веса. Однако есть и различия. Разделение мантии у Фемиды задранной так, что видно фривольные латексные сапоги-ботфорты, чулки и подвязки, за которые задвинуты долларовые банкноты. На постаменте начертано: "Никому не верь".

14 февраля 2010 Бэнкси инкогнито прошел по красной дорожке Берлинского кинофестиваля, на котором представил свой дебют в качестве кинорежиссера - фильм "Выход через сувенирную лавку". Главным героем картины является режиссер-любитель, который пытается найти Бэнкси, подружиться с ним и снять о нем документальный фильм. Премьерный показ "Исхода." состоялся в конце января 2010 года в рамках международного фестиваля "Сандэнс" в США, где его смогли увидеть лишь избранные. На Бер-линале фильм Бэнкси впервые демонстрировался более широкой аудитории. На пресс-конференцию, посвященную показу фильма, Бэнкси не появился.

Благодаря неординарному таланту, остросоциальными тематике своих трафаретных рисунков и организации рискованных общественных акций Бэнкси быстро обрел популярность сначала в Англии, а затем и во всем мире. Самое удивительное, что он до сих пор сохраняет свою анонимность и удачно скрывается от полиции.

Свою индивидуальную нишу занял в граффити-культуре и бельгийский уличный художник ROA [9]. Он напоминает людям, в тех местах, где стоят дома и заводы, когда-то были степи и леса, в которых господствовало царство животных и птиц. Оставляя на индустриальных полотнах города свои масштабные черно-белые изображения диких обитателей нашей планеты, художник будто сопоставляет естественное с механическим, напоминая о том, каким был мир до того, как его покрыли цементом и бетоном 3 . Первые граффити ROA оставил в каменных джунглях родной Бельгии, позже его работы стали появляться в Варшаве, Нью-Йорке, Лондоне, Кельне, Берлине, Париже, Барселоне.

Необычным рисованием на тротуарах - английских, французских, немецких, американских, австралийских, бельгийских - прославился британский художник Джулиан Бивер (Julian Beever). Используя проекцию анаморфування, художник кусочками цветного мела создает иллюзию реалистического трехмерного изображения. Если смотреть с правильной точки зрения, оптический обман оказывается таким убедительным, что люди перепрыгивают нарисованные лужи или обходят выбоины или горы песка 4 . Техника создания таких изображений разработанная самим Бивер, и пока никто не в состоянии это повторить.

Испанский художник Belin (настоящее имя Мигель Анхель Белинчон) более десяти лет работает в сфере граффити. Сначала он рисовал традиционные для граффити буквы и персонажей, но со временем художественная манера художника претерпела существенные изменения. Его необычные рисунки 5 , объединяющих чрезвычайную реалистичность и сюрреализм, принесли Веиипьу огромный успех. Художник превратил улицы Ан-далусии в настоящие авторские изобразительные галереи. На сегодня Belin является одним из крупнейших мастеров европейского граффити, которого приглашают на многочисленные фестивали, а имя занесено в Книгу рекордов Гиннеса за самостоятельно создано граффити длиной 600 метров в течение 24 часов.

Замок Кельбурнського исторического заповедника в Шотландии в Книгу Гиннесса не внесен, хотя ему?? Лизько 800 лет. В последние годы замок существенно постарел и срочно нуждался реставрации, средств на которую не хватало. Для того, чтобы привлечь к замку внимание, хозяева решили его раскрасить необычным образом, пригласив четырех самых известных граффитистов. И хотя замок является историческим памятником Шотландии, и некоторые считают сделанное кощунством, замок вышел удивительно милым 6 !

Гораздо меньше в граффити-культуре девушек, однако они есть. Одним из самых известных имен женского граффити Фафи - французская художница, рисунки которой были засвидетельствованы на стенах ее родной Тулузы еще в 1994 году. Фафи известна тем, что рисует симпатичных девочек - так называемых фафинеток, а также фантастических существ (например, розовую облачко с ножками, желтую животное с шестью рожками и т.п.) 7 . Фафи - лицо довольно известная, ее граффити можно встретить не только на стенах домов и в переходах метро, ​​но и в парижских галереях и магазине Colette, где была проведена ее выставка. Вся многогранная работа Фафи была освещена в ее книгах "Girls Rock" (2003) и "Love and Fafiness" (2006). В 2007 году Фафи стала мамой и переехала в Париж. В последние годы художница настойчиво развивает тему создания собственного придуманного мира, населенного вымышленными существами и растениями и существующего по своим законам. Такой романтический взгляд на собственное творчество не мешает художнице иметь коммерческий успех и участвовать в различных акциях.

Весной 2010 года в Москве был проведен конкурс на лучший дизайн окраски самолета ЯК-42, посвященного 65-летию Дня Победы. В конкурсе приняли участие многие художники, но, благодаря опыту реализации масштабных проектов, по итогам конкурса победила граффити-студия "Саботаж", которая достойно справилась с задачей, прекрасно раскрасив тематическими граффити весь самолет 8 .

В октябре 2005 года шесть художников из Москвы, Минска и Берлина отправились на два дня в Припять Припять, пораженную радиацией зону на домах которой оставили много своих граффити-произведений 9 . Талантливо, точно и глубоко художники изобразили искаженные болью и отчаянием лицо, молчаливые крики, об-раза-тени, упадок окружающей среды. Эти работы были сняты фотографом, который тоже был в составе экспедиции, и размещены в Интернете, чтобы все мы еще раз задумались о страшной трагедии и смогли оценить художественные граффити пустого города.

Очень интересные и яркие образцы своего творчества на стенах Киева (и других городов Европы) предлагает граффити-дуэт "Интересные Сказки" [6] в составе Алексея Бордусова (Aec) и Владимира Манжоса (WaOne). Свое уличное искусство - настенная живопись - и сами художники, и исследователи их творчества называют продолжением традиции мурализма (от исп. Muro - стена). Мурализм (в некоторых источниках мюрализм) - это художественное направление в искусстве (главным образом, мексиканском) начала ХХ века, для которого характерны настенные росписи, монументальные фрески на общественных зданиях. Основоположниками мурализма были Диего Ривера, Хосе Давид Альфаро Сикейрос, Хосе Клементе Ороско. Их монументальные росписи, тематически связанные с народным творчеством и социальной борьбой, служили определенным изобразительным манифестом, имея четкий и понятный простому народу образ. Действительно, настенное художественное граффити имеет много общего с художественной росписью стен муралистов. Впрочем, необычно яркие работы "Интересно Сказок" с удивительными персонажами скорее напоминают сюрреалистические картины 10 . "Сказки" несколько лет занимались классическим граффити, а затем в них выработался собственный неповторимый стиль - сегодня их работы легко выделить среди других настенных творений. За последние пять лет (всего ребята рисуют уже более десяти лет, их возраст достигает тридцати) "Интересные Сказки" подарили Киеву около двух десятков картин, а еще полсотни разбросаны по всем крупным городам страны. Благодаря Интернету уникальные, непохожие на другие, работы киевлян известны во всем мире и, как следствие, "Сказок" приглашают на различные международные фестивали. В частности, в 2009 году ребята были на фестивале мурал-арта в Испании, где художники со всей Европы рисовали на фасадах корпусов Политехнического университета Валенсии. Воспоминания художников о фестивале были очень положительными, а поездка в целом - продуктивной и познавательной. Ребята были приятно удивлены, что в названном университете есть кафедра мурализма, где студенты практикуют рисование на стенах города [1]. В начале 2010 года открылась многомесячная выставка "Интересно Сказок" во французском Лионе, которая тоже получила широкую огласку. В родном Киеве дуэт работает и на заказ, и бесплатно, но добиваясь официального разрешения властей, и, бывает, что и несанкционированно - в "добрых традициях" граффити. Не желая "криминальных захватов" зданий, ребята разработали и подали в городской власти список правил, который бы упростил процедуры для легализации граффити и позволил внести в дизайна городской среды качественный художественный элемент - настоящее уличное искусство [4].

Итак, как видим, современное художественное граффити имеет множество видов и направлений, доказывает его самостоятельность и жизнеспособность. Художественное граффити - это вид уличного искусства, одна из самых актуальных форм художественного самовыражения по всему миру, а произведения граффитистов - самостоятельный жанр современного искусства, неотъемлемая часть культуры и городского образа жизни.
Или А. Интервью с "интересным Сказками ":" Хочется с помощью творчества видеть настоящую реальность "/Антон Или //GRAFFITIZONE: украинское граффити и стрит-арт [Электронный ресурс]. - Режим доступа: http://graffitizone.kiev.ua/articles/300/

Бычкова Л. декабряаффиты /Л. Бычкова //Лексикон нонклассикы. Художественно-эстетическая культура XX века [под ред. В.В. Бычкова]. - М.: РОССПЭН, 2003. - С. 136-137. (Серия "Summa culturologiae").

Головаха И. Социальное значение асоциальных граффити (Бытование и функции современных киевских граффити) /Инна Головаха //Социология: теория, методы, маркетинг. - 2004. - № 2. - С. 64-77.

Гралин А. легализировать нельзя запретить /Александр Гралин //Украинский мурализм [Электронный ресурс]. - Режим доступа: http://community.livejournal.com/ukr_muralism/4962.html

Изобразительное искусство улиц. Часть первая //GRAFFITIZONE: украинское граффити и стрит-арт [Электронный ресурс]. - Режим доступа: http://graffitizone.kiev.ua/articles/102/

Интересные сказки: официальный сайт [Электронный ресурс]. - Режим доступа: http://interesnikazki.blogspot.com/

Новинская Е. Что же такое субкультура граффити? /Елена Новинская //Newsland: информационно-Дискуссионный портал [Электронный ресурс]. - Режим доступа: http://www.newsland.ni/News/Detail/id/313871/cat/16/

Парадоксы Бэнкси: 7 сторон самого известного уличного художника [Электронный ресурс]. - Режим доступа:

Стрит-арт ROA: назад, к природе [Текст]. - Режим доступа: http://www.kulturologia.ru/blogs/170510/12489/

Lodek. GRAFFITISSIMO! //GRAFFITIZONE: украинское граффити и стрит-арт [Электронный ресурс]. - Режим доступа: http://graffitizone.kiev.ua/publications/article.php?iid=294&sp=22&lst=0




Пошук по ключовим словам схожих робіт: